3. Viduramžių monodija ir daugiabalsumas
Mokymo ir mokymosi
tikslai:
1. Įgyti žinių
apie viduramžių muzikos kalbą.
2. Susipažinti su
viduramžių vienbalsės ir daugiabalsės muzikos
žanrais.
3. Išmokti Ars
antiqua laikotarpio dermes.
4. Įsiminti Ars
antiqua ritminės sistemos modusus.
5. Sužinoti apie
pasaulietinius muzikinius poetinius žanrus.
6. Įsisavinti dermių
sistemos (oktoecho) ir ritmo sistemos (modusų sistemos)
sandarą.
7. Įsiminti
grigališkojo choralo sandaros ypatybes.
8. Žinoti Ars
antiqua laikotarpio muzikos monodinius ir daugiabalsius
žanrus.
9. Mokėti nustatyti organumo
tipą ir struktūrines padalas.
10. Mokėti apibūdinti
organumo ar kitokios ankstyvojo daugiabalsumo formos savybes,
nustatyti ritmo modusus, ostinatines figūras, varijavimo
būdus.
Viduramžių muzikos
teoriją suformavo vienuolis Boethius traktate „De
institutione musica: musica mundana, musica humana, musica
instrumentais“. Jo raštuose išnagrinėta
antikinės Graikijos muzikos teorija pasiekė
viduramžius ir pagrindė viduramžių muzikos
teoriją.
Viduramžių muzikos
teorija ir praktika buvo susijusi su grigališkuoju choralu.
Tai etninių melodijų, pasklidusių su
krikščionybės plitimu iš Artimųjų
Rytų, įvairovė, siejama su popiežiaus
Grigaliaus I, aprobavusio tam tikras melodijas liturginiams
tikslams, vardu. Šios etninės melodijos, kurių
kilmė siejama su chaldėjų, aramėjų,
etruskų, finikiečių gyvenamosiomis teritorijomis,
pasižymi trichordine struktūra, laisva metroritmika,
būdingomis senovinėmis dermėmis.
Viduramžiais susiformuoja
aštuonių dermių sistema – oktoechas. Jį
sudaro keturios dermės: pagrindinės (autentinės):
dorinė, friginė, lydinė ir moksolydinė ir
keturios išvestinės (plagalinės) –
hipodorinė, hipofriginė, hipolydinė ir
hipomiksolydinė. Šios dermės turi pagrindinį
toną – finalis irvyraujantį,
dominuojantį –
dominantę.
Pavyzdys Nr. 1
Viduramžiais formuojasi
žanrų sistema, pagrįsta pagrindiniu melodikos
modeliu – grigališkuoju choralu. Tai monodinės
psalmės, mišios, himnai, tropai, sekvencijos.
Psalmių struktūrinė sandara – initium,
tenor, fleksa, mediatio, termitatio (žr., Pvz., Nr. 2)
atspindi profesionaliosios muzikos raidos pradžią, kai
grigališkasis choralas tampa įvairių žanrų
muzikos kūrinių formų (sekvencijų, tropų)
struktūrų pagrindu. Muzikos kūrinių melodikos
ir teksto santykis taip pat yra svarbus, atsiranda melodikos tipai:
silabinė (nata atitinka vieną žodžio
skiemenį), neuminė (kelios natos tenka vienam
skiemeniui), melizminė (vienam teksto skiemeniui tenka daug
natų). Mišių žanre susiformuoja nekintamojo
ciklo – ordinarium dalys (Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus,
Agnus Dei). Atsiranda Proprium – papildomosios
mišių dalys, pvz., Alleluja.
Pavyzdys Nr. 2
Viduramžių
daugiabalsumas susijęs su organumo samprata. Grigališkojo
choralo melodijai pradedamas taikyti antrasis balsas. Organumas
– pirmasis daugiabalsumo pavyzdys, ankstyvoji polifonija.
Grigališkojo choralo melodijai taikomas Vox
principalis terminas, opapildančiajam balsui
– vox organalis. Organumo tipai:
ankstyvasis lygiagretusis (paralelinis), laisvasis, melizminis,
metrizuotasis. Leonino ir Perotino organumai XIII amžiuje
– tribalsiai, keturbalsiai balsai turi tenor,
duplum, triplum, quadruplum pavadinimus. Svarbiausias
– tenoras (nuo tenere – tęsti). Šiam
balsui visuomet duodama grigališkojo choralo melodika,
ritmizuojant jos struktūrą. Viduramžiais
susiformuoja ritmikos sistema – ritmo modusai.
Pavyzdys Nr. 3
XII a. funkcionavimo 6
ritminiai modusai
Jų yra šeši. Ritmo
modusai yra susiję su senovės graikų poezijos
metrinėmis pėdomis: jambu, chorėju, daktiliu,
anapestu, spondėjum ir tribrachiu. XII amžiuje fomuojasi
kiti daugiabalsiai žanrai –angliškasis diskantas,
klauzulė, konduktas, motetas. Populiarėja pasaulietiniai
muzikiniai poetiniai žanrai.
Ars antiqua
laikotarpį keičia Ars nova – naujojo meno
laikotarpis.
Perotin.Viderunt
Omnes
Hildegarda fon Bingen, Senų
laikų pjesė
***
Klausimai žinioms pasitikrinti
|